Mozart, la concertante

Etrange chose que l’Harmonie ! Ce que nous considérons comme dissonant, peut devenir consonant le temps passant. Dans une consonance, on a le sentiment que les sons se renforcent les uns les autres. Dans une dissonance, on a le sentiment qu’ils se gênent. Si vous êtes deux, il est facile d’éprouver une consonance et une dissonance. Chantez « Au clair de la lune ». Remplacez les paroles par le nom des notes : do-dodo-ré-miiiiiiiiii-rééééé-do-mi-ré-ré-do. Le premier chanteur prend son souffle. Il chante do-do-doooooo et tient longtemps ce dernier do. Sans trop attendre, le second chanteur commence à son tour : il s’arrête sur le miiiiiiii. L’accord domi est consonnant. On recommence l’expérience, mais cette fois le second chanteur s’arrête sur le ré, et le tient longtemps. L’accord do-ré est dissonant. Les dissonances servent à exprimer les tensions. Les consonances sont plus apaisantes. Les dissonances, adorées par la musique baroque, sont également présentes dans la période classique, et Mozart s’amuse à les explorer. Derrière l’élégance de la musique de Mozart, bien cachées dans l’harmonie générale, les dissonances nous disent que les sentiments de Mozart sont bien plus ambigus que ce que nous comprenons quand nous l’écoutons d’une oreille distraite. Et si nous avons convié Bach à cette célébration de l’harmonie, c’est que chez lui aussi les dissonances sont partout et qu’elles participent à la beauté de son architecture musicale.